《体验式“儿童写生画”教学实践研究》结题报告
《体验式“儿童写生画”教学实践研究》
结题报告
课题负责人： 周建勇 执笔人：黄德靖
一、课题的背景
（一）美术新课程倡导儿童写生画
写生课是美术教学的主要内容之一，写生教学对学生提高美术技能和素养具有十分主要的意义。《美术课程标准》提出，要尽可能的运用自然环境资源进行美术教学，探索开发并有效利用地方美术资源，培养学生尊重和保护自然环境的态度以及创造美好生活的愿望与能力，并应加强课程内容与学生的生活经验的紧密联系，激发学生学习美术的兴趣，帮助学生理解美术的多元化，增强学生对自然和生活的热爱及责任感，以提高自身美术基本的素养和综合素质。
（二）儿童的绘画发展规律注重写生教学
美术创作的源泉来自生活，捕捉灵感的主要手段来自写生，儿童画的创作也是如此。写生教学不仅能够极大地提高儿童的观察能力、感知能力，并且能培养学生良好的审美情趣。在儿童自身发展的过程中，他们的写生能力早已存在，儿童作画，从第一天握笔开始，就是一种最为“原始的写生”，后来，才会向写实期过渡。比如：在一个圆脸上圈上许多卷发，他们就称之为妈妈；在一个长方形上画上两个圆圈，就说是一辆车子。孩子们的这种表现，并不是没有依据的，而是他们不断地接触母亲、车子，有了无数次记忆印象的粗略结果，同时也可以说是一种不自觉的写生过程。这种绘画是通过孩子眼睛的观察、脑子的记忆和双手的描绘所创造出来的，因而看上去充满着童趣，有着稚拙的美感。
（三）当前的美术教学现状要求加强写生教学
在当前，小学美术教学往往以记忆画、临摹画、故事画、想象画为主，带有较深的卡通画、简笔画等程式化的痕迹。有许多学校，低年级绘画教学的方法仍然是老师带着画，或用临摹的方法，引导学生如何把所学的物体画像。久而久之，在孩子们脑海里就烙下了一定的模式——花怎么画、树怎么画、鸟怎么画、房子怎么画……最终导致学生失去了自己的“ 眼睛” ，离开了老师，画一个新的东西，自己就不会动笔了。此外，许多美术美术老师怕写生，觉得带孩子写生是一件很难很难的事，认为孩子对要描绘的对象还不理解，不符合孩子的接受能力与年龄特点，拔苗助长不说，极有可能因此扼杀了孩子的想象力。
介于以上的背景，我们觉得通过儿童写生画教学，加强学生的审美体验，已经成为十分的必要。于是，我们成立了课题组，对这一领域展开深入的探讨与研究。
二、概念界定
写生画：直接以实物或风景为对象进行描绘的作画方式。
儿童写生画：儿童写生画就是利用美术课堂或者课外兴趣小组，让儿童对着实际景物、静物或人物来作画，描绘物体的基本特征。
体验式儿童写生画：体验式“儿童写生画”是指在美术教学中引导儿童对着实际景物（包括实物图片）主动观察，强化内心的体验，用儿童特有的用笔用色方式，表达对物体的感受。它虽然没有很准确的形体比例，也无法遵循透视规律，但是能够抓住物体的基本特征，并描绘一些有趣的细节，从而表现出稚拙、童趣的特点。教学基本模式为：观察物体——审美体验——勾画形体——个性添画——欣赏评价。教师通过引导儿童从不同角度仔细观察、比较、触摸，发挥想象，感受物体的形体、色彩、花纹、材质等美感，通过欣赏同龄人的写生作品，激发写生愿望，树立写生信心，然后大胆落笔，抓住特征作适当的变形与扩张，从而提升绘画能力，享受成功的乐趣！
三、课题研究的意义
（一）现实意义
本课题提出“体验式儿童写生画”教学尝试。其一，有助于儿童从画想到的逐步发展到画所看到的，形成观察习惯；其二，对儿童在一定阶段已形成的绘画模式有所突破、发展，在学习的形式上打破了原来以“记忆画、想象画为主的美术教学模式”的禁锢，更具有全面性、人文性和情感性，符合小学生的年龄特点和认知特点；其三，开发了校本课程，对剩余课时教学内容做了合理安排，促进了教师的教学能力发展；其四，在写生时，保护了儿童画的稚拙、童趣的特点，克服了因一些学生由于没有美术用具，制约了美术教学开展的矛盾，增强了自信心，一支铅笔，一张纸，以自己的眼光，抓住感觉，能勾勒出童趣的作品。
（二）理论意义
“儿童画”具有以儿童为主体的、独立自主的、创造性表现的特点。“儿童画”本能的开启了幼儿的注意、观察、识记和忆想等心理的启蒙活动功能。“儿童画”的发展，是人类早期原始绘画发展的缩影。我们的祖先由猿到人的进化发展过程中，在能够支配自己的眼——脑——手反馈出原始图画的稚拙图形和符号以后，人类才有了文字和文明的创造发展。儿童的绘画活动与人类祖先的绘画活动一样，在“人之初”的生长发育和进化发展的过程中，具有重要的启蒙功能。
“儿童画”的启蒙功能是人类模仿本能的启蒙与发展，特别是创造才能的启蒙与发展的重要教育资源。幼儿教育和小学低年级的美术启蒙教学用成人化的摹仿或模仿教学，封闭了儿童画的自由表现与创造性的活动，抑制了儿童模仿本能和创造才能的启蒙与发展，这是美术教学的历史性错误。
儿童写生与儿童画创作有着密切的联系。每个儿童的性格、爱好都不一样，对同一事物的理解能力、表现能力也不一样，所以他们画出来的作品都有着鲜明的个性。写生画就有助于帮助他们从画想到的逐步发展到画所看到的，形成观察习惯，促进视、知觉分化，对学生在一定阶段已形成的绘画模式有所突破，有所新的发展。儿童画写生教学，能把儿童的这些优点加以引导和扩展，引导孩子们深入到更广阔的现实生活中去观察、写生，把对各种事物的各种感受在绘画中表现出来。儿童画创作可以通过写生直接从生活中寻找素材，儿童在创作中也可以通过写生来完善构思、充实画面。
四、课题研究的目标
我们通过这一课题的研究，根据农村学生实际情况，从教师自身出发，了解学生，转变观念，利用各种身边的实物为教学工具，有效的培养学生的艺术素质，不增加他们的负担，培养他们的兴趣，提高学生创新能力。
（一）通过课题实验，使学生具有初步观察能力、写生能力、养成自主描绘事物的习惯，欣赏感悟事物的美，培养小学生大胆表现美和创作能力。
（二）改进美术教学和学习方式，改变以临摹风、闭门造车式为主的教学方式，激发小学生对美术活动的兴趣和主动参与的积极性，在快乐观察、想象的学习过程中获得积极的情感体验。
（三）选择的适宜的教学内容构建校本课程，改变学生常常画他们随意想到的，很少画他们所看到的单一局面，摸索可行的教学方法，为同行提供参考探讨。
五、课题研究的主要内容、方法、对象
（一）研究“体验”的内容
我们从孩子身边熟悉的事物入手，玩具、生活用品等都是孩子们眼里的世界，有着他们对事物的理解和情感，透出天真的烂漫和稚童的灵气。课程内容由浅入深、循序渐进。我们感觉视觉形象更容易使学生表达自己的想法，能为语言的交流提供基础。从绘画技巧和表现手法上看，不少作品对生活观察的仔细、线条的顿拙和流畅，令人观而叹止。在这个过程中，我们不仅要给予信息，也接受来自学生方面的信息，激发他们的潜力与信心。只有当学生开始明白自己的表达得到重视时，他们才会以更大的兴趣去努力学习。
1、情感体验：树木、花草、交通工具、房子、动物、玩具、水果等都是孩子们眼里的世界。由于个性不同、喜爱不同、观察角度不同、他们会对事物产生独特的理解和情感。
2、审美体验：引导学生欣赏实物的美；画面构图、造型、色彩处理的美；画家表达的意境美；引导他们说说、画画、交流那透着天真的烂漫和稚童的灵气作品，你注意到了什么？给你印象最深的是什么？你想表达什么？
3、创作体验：欣赏评价同学的作品，交流自己画画的心得，去发现对生活观察的仔细、线条的顿拙和流畅的绘画技巧和表现手法，体验成功感。
（二）研究方法
文献法：学习《美术课程标准》、《中小学美术教学》，了解写生画教学相关文献，领悟，明确指导思想，了解他人研究的结果，作为本课题的观点依托和借鉴内容。
经验总结法：定期进行课题阶段小结，将教师在教育实践中比较零碎的初步认知进行总结。
比较研究法：实验班和非实验班，实验前和实验后进行对比，寻找异同，比较分析，提出改进研究思路。
（三）研究对象：原先抽取娄桥一小四年级3个班（一个学期），后来工作调动，又在郭溪三小四年级3个班（二个学期）开展实验。与其他年级段相比较学习兴趣、技能掌握、创作能力等项目的不同。现在工作又调动到了郭溪六小，我还将继续我的教学实验。
六、课题研究的理论依据
（一）现代教育理论认为，教育的目的在于发展，教是为了不教。教师应该使学生会学，而不是学会。所以在充分发挥教师主导作用的基础上不能忘了学生主体作用的发挥，即在引导学生学习“双基”的基础上，让其认真仔细地去体验生活，观察事物的特征，描绘自己的感受，从而达到开发智力、培养审美、观察、记忆、想象、创造等能力的目的。
（二）“启发教育”理论。教授认为，启发是培养孩子能力的催化剂，在教孩子学画过程中，不断提出问题，引导孩子去注意、去观察、去思考。“体验式写生教学”正是要培养儿童的观察能力，启发他们的思维，促进学生自己想办法解决问题。
（三）《美术课程标准》指出：注重美术课程与学生生活经验紧密关联，使学生在积极的情感体验中提高想象力和创造力，提高审美意识和审美能力。让学生接触实际事物和具体环境，有利于发展学生的感知能力，从而向思维提供丰富的营养。所以，选择学生熟悉的实物，让学生观察、感知、体验、描画有利于提高学生的美术素养。
（四）依据新课标理念，倡导自主开发教材。结合学生的年龄特点，大胆地将整合、开发教材。在教学实践中，改进美术教学内容，科学整合校本教材，使课程内容与学生的生活经验、兴趣特点密切联系，从而保证了思维、情感与行为的整合，并使之均衡发展，保证“通过美术的教育”达到最高值。
七、课题研究的步骤
（一）研究步骤
本课题是教师个人小课题，我进行为期一年半的研究，主要经历了三个阶段：
1、准备阶段 2009年2月-2009年3月
（1）成立课题研究小组。由美术教师周建勇为负责人，开展课题组教科研活动，记录、收集课题过程材料；由瓯海区教师发展中心美术教研员
（2）收集资料。在研究工作开始以前，收集有关儿童写生教学方面的研究论文和资料，购买有关课外书籍，为课题研究作了充分的理论准备。
2、实验阶段 2009年4月-2010年6月
（1）围绕课题进行认真的实验，主要通过课堂教学实践，寻找学生喜欢的物品，鼓励学生在家画一画自己的玩具和生活用品。并寻找网上资料参考，积累经验，积极开出写生公开课。
（2）开发校本美术教材。通过课堂写生教学拍照、整理一些适宜于小学生写生教学用的校本教材。
3、结题阶段 2010年6月—2010年8月
（1）编制“体验式儿童写生画”校本教材。
（2）撰写结题报告，申请并举行课题鉴定。
（3）实验研究反馈与展示（教学观摩，将利用区美术教研活动2010-10份展示给全区美术教师，与大家共同探讨）。
（说明：由于课题负责人
八、课题研究的过程与策略
1、课内体验
（1）实物展示。对于一些小的实物，直接在美术教室里进行教学（静物、花卉、人物、生活用品、玩具等）。
例1：盆花写生。
展示一盆花在讲台上，条件好的话最好摆放4-6盆，让学生围着一圈观察。
首先，引导学生仔细观察花草各部位的形、色，闻花香，摸花盆、叶、花给你的感觉，然后学生交流，不同角度看到的实物形态有何不同？初步感受物体美感。
其次，请同学试一试画盆花，8位自告奋勇的同学上黑板板演，其他同学在作业纸上作画。教师看了他们的作品后针对优缺点做了有趣地点评，赢得学生不断点头，认为点评有理。目的是了解学生的已有知识，找到他们存在的问题，为解决问题做铺垫。
然后，教师来讲解示范，第一步是选择最佳观察的角度，我要画什么？突出盆花的什么特点？第二是注意画面的布局，是竖画还是横画合适，请学生说理由？要求画面饱满，尽量画大，各部位在画中的大致比例要心中有数。第三是分析盆花的特点，你看到盆是什么形状？盆的花纹可以自由变化。叶子是什么形状？因为叶子
紧接着，学生对着盆花仔细观察形与色，抓住主要特征开始自由作画。教师巡视指导，发现问题和优点及时反馈给学生。如：谁的构图特别好，谁的叶子表现的特别美，谁的花盆图案设计的特有趣，谁的添画最有味……学生就会画出与众不同、心中的盆花。目的是及时引导学生养成良好的作画习惯和比较正确的作画方法，提醒一些写生有点困难的学生纠正缺点。
最后是作品点评。大家把自己心爱的作品贴在黑板上，高兴地欣赏、聊聊同学作品，唧唧喳喳地说说：谁的作品色彩最美丽，谁画的象真的，谁画的最有趣，谁添画的很有丰富想象。评选出10来名画盆花高手，给他们一个小画家称号等。教师拿着照相机为大家的作品拍拍照留念,在电脑上展示他们手中作品,他们真是乐得不得了。每个同学都能感觉到自己进步了，笑声充满课堂。
教师随机一动，你家有漂亮的花吗？有空画一副送给我看看，我给您一颗星星。巧妙地将兴趣延伸到课外。
例2：花瓶写生。
四年级美术书里有陶瓷欣赏一课，我就利用这里美丽图片具有代表性来欣赏感受祖先的智慧同时，让学生说说你观察到花瓶有那些花纹、色彩、形状、是否对称等，并在黑板或展示台上示范作画。
首先注意构图，画出中线，划分各部位的位置，以免太大或太小。然后以基本形定位，如：瓶口象什么形，哪里宽，哪里窄，哪里长，哪里平，哪里弯。示范线条的表达方式：曲、直、圆等，再仔细刻画外形。完成了外形后，欣赏花瓶上众多花纹，选择你喜欢的几种花纹，也可以自己设计一些花纹试画。允许学生稍微夸张变形，但要有点象书上的图片。最后自由上色，变成了自己设计的花瓶。将学生的作品放在展示台上展示，学生自己都不相信能画出这么美丽的作品来。
（3）美术作品欣赏。教师引导学生欣赏同龄人的写生作品，也可以是大人的，通过师生互动交流，感受作品所表现的美感和意境。（这方面我们还没有很好地开展实践，重点还只是以同学之间的练习写生画欣赏为主，在打好线描形的技能基础下，以后我们将注重此项开展实验。）
2、课外体验
欣赏美丽的自然风景，各异的植物、可爱的动物，富有生活气息的场景等，不过要注意安全，可事先调换成2节美术课一起上。
例3：写生校园里的汽车
（2）亲近大自然。利用春游、秋游，描绘美丽的风景，感受大自然的神奇。
（3）社区、社会资源利用。利用假日，组织家长带孩子参观美展，也可到博物馆、科技馆等地方，欣赏、感悟人类的聪明才智。把自己所看所想用绘画表达出来。
（由于一直来没有机会带学生外出，第（2）第（3）项目我都还没有开展，实在遗憾。）
九、课题研究的成效
一年来的实践，收获是丰富的，效果是明显的，基本达到了我的预期目标。
1、学生变化：一年来的实验观察，我的学生从原来不会、不敢画真东西转变成喜欢画真东西，还能画出有模有样的东西来，参与实验儿童的造型和表现技巧会不
2、教师变化：我们的教学经验也丰富了，上课的内容丰富多彩，积累了一些校本课程资料，理论知识也丰富了。并重新认识了儿童画特有美感，能从儿童的生理和心理的角度去辨别儿童画。
我们从实验中更加了解了儿童画的特点和特有的美感。我们先来看儿童写生画的线条。由于儿童的判断能力较差、手腕和手指发育没完全，以及眼、脑、手三者的联合行动不易很好地配合，因此他们在描绘对象时的线条就是显得极为幼稚，有的弯弯扭扭，有的虎头虎脑，也有的毛毛草草。尽管比例不对，但写生对象的许多特点却抓得特别牢，这样的线条没有一点做作感，也没有一点油滑感，从中我们可以领略到孩子们极为纯朴的稚拙的美。它美在自然，美在天真，像原始人的画，也像农民画。孩子人画的线条，是任何成年人都无法仿制出来的、特有的线条。
十、课题研究的问题与反思
由于工作频繁变动，对原先计划作了变动，教学内容只选择我们身边的物体和校园环境做为写生对象。具体有钥匙写生、手机写生、瓶子写生、灭火器写生、叶子写生、玩具写生、杯子写生、录音机写生、电话机写生、盆花写生、水桶写生、西瓜写生、汽车写生、小树写生、笔写生、铅笔刨写生……这些全部是熟悉的物体。在实验中努力做到了尊重儿童心理、生理特点。鼓励儿童要表现自己的感受，捕捉写生对象的特征，发现有趣的细节，对所画的对象加以扩散与想象。可以增加也可以减少某些东西，如：物体色彩、花纹、功能设计可以自由变化，有点抓住形状特征让人能看出画的物体是什么即可。
存在的主要问题是：教师的写生示范画虽然启发了学生绘画灵感，但在一定程度上也制约了一些同学的潜能，部分同学总是喜欢模仿我的示范作品，我如果把示范作品拿掉，就会有一批学生说不要啊不要。说明长期的临摹为主的教学还在一定程度上控制着学生的思维习惯；学生作品表现还是以像不像为主要评价手段，重点还在怎样画好形上下功夫，有点过重于技能表现的嫌疑；学习的内容过于单一，还没有引导到风景、设计、想象、创作上来；实验过程照片记录有些没有保存好，丢失了，有时上课没有准备拍照，缺少了学生画玩具部分的资料，实在可惜；工作岗位变化，没有投入更多的精力去全面研究，所以得到的认识都还是皮毛见解，缺乏全面性和说服力，同时也影响了课题的管理过程不规范，要求不严格，资金落实也不到位，制约了课题开展。
今后，我将丰富教学内容，从多元评价入手，还设想从身边的物体观察入手，引导学生从单一的绘画写生过渡到橡皮泥形体造型，培养他们的空间立体思维。我们将不断努力，将课题研究深入下去，形成可行的教学模式，供同行探讨。
参考文献：
均为网络资料其中一些没有作者名：
1、《美术课程标准（试行）》
2、孙永惠《关于改革中、小学美术教学的初步设想》
吴江行知网（）
3、《速写训练提高学生能力的研究》
4、《充分发挥速写在小学美术教学中的作用》
5、《对儿童写生画教学的思考》
6、《少儿美术教育权威人士杨景芝教授观点》
7、《提倡儿童画写生》